碧海青天夜夜心The Tarnished Angels(1957)

执拗痴迷得疯狂的人成为岌岌可危的四角关系唯一平衡点，专业主义则是欲望的剩余与淤积。游乐场的手风琴多次在特技表演现场响起，这就像是梦中的暗号，摇摆旋转，提示着愈是梦幻美好愈是虚假，同理，结尾也显得如此矫饰，那本是欲望的彻底落空而非为梦想的放手离去。

8.0/10，第一次觉得塞克的剧本，终于不那么狗血；关于女性独立与解放。

碧海青天终是梦,寻爱天涯都是福.

其实我对douglas sirk不太感冒的，但这部意外合我口味，是我目前最喜欢的他的作品。由于是福克纳小说改编对白颇有文学气息，一对感情拧巴的飞行表演夫妻（和孩子）和爱上妻子的可怜记者，一场意外酿成的悲剧，前半段的冲突建立极其自然，但结局感觉很仓促。sirk在the tarnished angels里面摒弃了他标志性的明艳色彩回归了黑白，打光相较于melodrama的柔和更偏黑色电影的锐利，运镜和蒙太奇是我近期看过最精彩的：父子“飞行”的平行剪辑非常恰当且惊险。表演很动人，dorothy malone 超越了她那忠诚于丈夫的妻子角色，rock hudson也很贴合他饰演的内敛小记者，如果不是他在特定场景有些出戏的话。总体来说是我看过的塞克里面最复杂也是最精致的一部！

Sirk最好的片子之一，可跟他其他几部更出名的彩色片经典相媲美。颓废忧伤氛围渲染得很好，黑白的光影很美，Rock Hudson显示出那个年代一线巨星的气场和表现力，跟Dorothy Marlone很有化学反应。

绝对的、真正的顶级cinema，如果“影史最伟大电影”这类榜单真的有任何意义的话，碧海青天夜夜心应该要出现在每一个上面。用黑白cinemascope拍摄，完全证明了道格拉斯塞克作为导演的才能与胆量，他只向我们提供了美丽和诡异两种镜头，直到你开始意识到美丽是诡异的伏笔（袭承福克纳的南方怪诞文学），试问谁能遗忘在欲望之吻后破门而入的嘉年华死神，或是那无邪游乐场和将死飞行员的残忍对比？演员方面，重新选择了苦雨恋春风的老组合多罗西马龙和罗克哈德森，又让他们颠覆了此前的银幕风格与形象，她以铺张招摇掩盖痛苦，他轻若无物地驾驭自原著中摘出的如河流般不息的台词。但无论是福克纳还是塞克，在他们的作品中你永远可以找到沉甸甸的生活观察，越过虚假的华丽和恐怖，我们就可以找到真正的艺术，和他们凝视着的陨落的那个世代。

洛克哈德森是什么那个年代的标准美式好男人脸吗，怎么都是这么讨喜的角色。我真的挺喜欢这种所有人都很虚伪又都很真诚的剧本。

roger在这段失败婚姻占有绝对的制衡地位，同时为多角爱情关系带来了幻想。这也能解释roger——英雄与暴君双重身份的退场，导致了道德观与各角色定位彻底崩塌的原因。一切关系被迫回归原本面貌，角色们不得不被占有欲望与消费主义的价值解构支配，如同陷入泥沼一般，裹挟着女人的无立场、无意识，爱情悲剧与美国幻梦的双重隐喻。

不太感冒。3星。

从瑟克访谈中获取了两个艾略特原型关于记者的人物创作意图（服服贴贴，巴不得有点用途，细致，周详，处处小心翼翼；满口高谈阔论，但有点愚鲁）和坠水而亡（腓尼基人弗莱巴斯，死了已两个星期，忘记了水鸥的鸣叫，深海的浪涛，利润与亏损）。飞机“物质主义的象征”；飞行表演“一场廉价浮夸的死亡嘉年华”；《我的安东尼亚》“循环，回到原点”。飞机不再绕着标塔盘旋，飞机径直地奔向她的家乡，标塔在身后。

真好看啊，各种意义上的好看，不理解为什么分这么低。故事精彩有深度，演员表演真实动人，很多场面的摄影调度甚至超过今天的许多影视剧，以及，女主角太太太太美了。